sábado, 19 de septiembre de 2015
miércoles, 17 de junio de 2015
viernes, 29 de mayo de 2015
lunes, 18 de mayo de 2015
sábado, 20 de diciembre de 2014
jueves, 2 de octubre de 2014
viernes, 1 de agosto de 2014
viernes, 14 de marzo de 2014
jueves, 27 de febrero de 2014
domingo, 16 de febrero de 2014
Faro de Camarinal (2013)
Otra manera de ver el Faro de Camarinal. Situado en el cabo de Gracia, en el término de Tarifa, y cerca de Zahara de los Atunes (Cádiz), frenta a las costas de Marruecos.
Técnica: Oleo sobre lienzo, 33cms X 46cms
lunes, 6 de enero de 2014
sábado, 28 de diciembre de 2013
CONTRACORRIENTE, 2013
Otra obra pequeña, de 20cm X 20cm, que estará expuesta en Galeria de Arte Daza.
Técnica: Oleo sobre lienzo, 20cm X 20cms.
jueves, 5 de diciembre de 2013
AL ACECHO, 2013
Este es el último cuadro que he pintado. Hasta ahora es el más pequeño de todos, sólo 20cms X 20cms. Estará expuesto hasta el 5 de Enero de 2014, en una muestra colectiva (todos del mismo tamaño), en la Galería de Arte Daza.
Técnica: Oleo Sobre lienzo 20cm x 20cm
domingo, 1 de diciembre de 2013
lunes, 30 de septiembre de 2013
sábado, 28 de septiembre de 2013
EPISODIOS PARARREALES
Diario de Jerez, 28.09.13
Bernardo Palomo , Doctor en Historia del Arte y
Crítico de Arte
LA pintura
figurativa, aquella que representa e ilustra lo concreto, adquiere a veces
posiciones que traspasan lo real y desentrañan un universo de mediatas
posibilidades. Tal estamento se ha dado a lo largo de la historia de la
pintura, concediéndosele al autor todo tipo de libertades para que expanda su
potencial expresivo y toda su carga conceptual. Los desenlaces ilustrativos
llegaban a ser infinitos y con toda suerte de manifestaciones, salidas de los
recónditos escenarios que posibilitaban una mente comprometida, a veces, muy
comprometida. Esa recreación de episodios de imposible naturaleza y desarrollos
significativos sólo abarcables con los arbitrarios criterios de lo subjetivo
generan planteamientos de abierto sentido conceptual y libre dimensión
ilustrativa. Esta realidad mediata tuvo su especialísima proyección con las
primeras vanguardias donde, primero dadaísmo y, posteriormente, surrealismo
dejaron infinita huella estética y abrieron rutas artísticas de absoluta y
determinante trascendencia para la Historia del Arte.
Juan Manuel Sánchez Padilla es un autor, nuevo en esta plaza que, lejos de presentarse en el escenario expositivo con una pintura formulada con modos y medios interpretativos basados en la simple manifestación de lo más cercano, da un paso más y comparece con una obra totalmente ajena a la mera representación realista, sin más. La pintura que podemos contemplar en la segunda planta de la sede del Ateneo jerezano se aparta de lo real y se adentra por espacios alejados de lo más inmediato. El autor transcribe un universo de sensaciones, de sentimientos, de emociones, relatora de un mundo presentido, sujeto a los estamentos de la mente, a los espacios oníricos, a los trasfondos de una existencia compleja, a contracorriente, altamente cuestionable y con muchísimos matices.
Juan Manuel Sánchez Padilla realiza una transcripción apasionada de una sociedad sugerida, presentida, invocada y hasta añorada, con sus infinitas máculas, sus indefiniciones y sus espurias circunstancias. En su pintura se desarrolla un escenario de imposibles que sirve para que en él tenga su sitio un paisaje realizado con retazos de vivencias, de anhelos y, también, de esas circunstancias poco agradables que acontecen en esta sociedad injusta.
El nuevo
pintor, con una intención artística muy diferente a lo que es habitual, nos
consigue posicionar en una pintura donde lo pararreal establece distancias con
un mundo cercano y previsible. La pintura de Sánchez Padilla nos transporta a
aquellas coordenadas de especialísima significación, donde todo era posible y
que marcó un tiempo y un espacio artístico de suma proyección y trascendencia
y, además, nos plantea un meditado y comprometido ejercicio social, dejando
entrever - quizás demasiado - un desarrollo de denuncia sobre esa sociedad
inestable y con más sombras que luces.
Buen debut de este autor al que debemos seguir por su entusiasmo creativo diferente.
viernes, 13 de septiembre de 2013
viernes, 26 de julio de 2013
Bodegón AntiERE. 2013
En estos días se
cumple un año desde la publicación de la lista de trabajadores y trabajadoras que
de forma totalmente injusta y arbitraria fueron incluidas/os en el ERE del
ayuntamiento de Jerez. Con tal motivo he querido aportar mi pequeño homenaje a
la lucha y sufrimiento que con total dignidad están llevando a cabo esos/as
compañeros/as. He titulado este cuadro “Bodegón antiERE”, y con él quiero
expresar mi respeto y solidaridad, así como el momento en que se encuentra el
conflicto.
Dado que la
fotografía no es del todo buena os explico dos detalles que a simple vista quizás
no se aprecien: a) La mancha oscura que hay en la “machacaera” es la famosa
mosca cojonera; b) El
sello que aparece en la caja de cartón abierta es el del Tribunal Superior de
Justicia de Andalucía, y el que aparece en la caja cerrada es el del Tribunal
Supremo.
El resto creo que se
ve y se entiende bien.
Técnica: Oleo sobre lienzo 73 x 54 cms. Año de ejecución 2013.
jueves, 25 de julio de 2013
lunes, 8 de abril de 2013
Aceitunas y jabones (2013)
A mi hermano Manolo (Bombero) y a su afición de aliñar aceitunas y de hacer jabón a partir de aceite usado. No he querido dejar pasar la ocasión, de mostrar mi apoyo a los actos reivindicativos de los compañeros del Consorcio Contraincendios, en su lucha por conseguir el cobro puntual de sus salarios.
Técnica: Óleo sobre lienzo 73 X 54 cms.
lunes, 18 de febrero de 2013
Escena de Playa, 2012
Mientras disfrutaba de la vista al mar, llegaron y se instalaron. Me quitaron parte de la vista pero, sin saberlo, me dieron el argumento para este pequeño cuadro.
Técnica: Oleo sobre lienzo, 55cm X 33 cm
domingo, 27 de enero de 2013
martes, 5 de junio de 2012
lunes, 4 de junio de 2012
lunes, 21 de mayo de 2012
sábado, 5 de mayo de 2012
Curiosidad Parroquia Asunción
Este cuadro se me encargó para ser ofrecido como regalo al
párroco de La Asunción, con motivo de la inauguración de la nueva parroquia.
Ante la duda de si pintarla por dentro o por fuera, se me ocurrió “hacer” un agujero
en la pared, y así solventar el problema.
Creí que sería una buena idea que, además de
hacer referencia a Sebastián pintando su famoso coche Diane-6, él también apareciera en el cuadro, ya que
tras llevar más de cuarenta años de titular, se había convertido en parte de la
misma, y así lo hice.
Pero su imagen no puede
observarse a simple vista. Para ello podemos proceder de dos formas:
* La primera, y para la que está pensada, es a través de
una lupa. Cualquier objeto que observamos a través de la misma, va aumentando
de tamaño mientras la vamos alejando, hasta que llegado el momento de no poder
agrandarse más, la imagen se invierte.
Por ello, si dirigimos la mirada a través de la lupa hacia la zona del
altar,
entre el crucifijo y la virgen, y desde una distancia de
aproximadamente un metro y medio, y con el brazo extendido, veremos cómo las
manchas de los ladrillos se transforman en el rostro de Sebastián Rodríguez,
párroco de La Asunción.
· * La segunda, mucho más simple, es dándole la
vuelta al cuadro. Pero creo que ésta, además de un poco más incómoda, sería un tostón andar descolgando y colgando el cuadro.
viernes, 4 de mayo de 2012
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